Kanadez Lin ka punuar në M. A. C që nga 1995, në qytete të ndryshme: së pari ishte vendlindja e saj Montreal, pastaj - 12 vjet Paris, dhe për pesë vitet e fundit - New York. Lin është e njohur për qasjen e saj të qetë, inteligjente ndaj përbërjes dhe për vendosjen e bukurisë dhe komoditetit të një modele përpara ideve të sofistikuara artistike. Bueprint u takua me Lin në Paris për javën e modës dhe i foli asaj mes sfilatave, për të cilat ajo po koncepton dhe po punon në prapaskenë.
A kam qenë në New York për pesë vjet tani? Nuk mund ta besoj. Ndoshta, unë vetë nuk e vë re shumë, sepse unë gjithnjë rri këtu (në Paris. - Ed.).
A e ndjeni ndryshimin? Trendet, fytyrat, njerëzit?
Ndoshta, ka diçka të përbashkët kudo, disa hobi që të gjithë i ndajnë. Por qasja ndaj bazës së bukurisë në secilin vend është e ndryshme. Ndoshta emëruesi i përbashkët sot është lëkura. Vetëm një lëkurë shumë e bukur me shkëlqim. Të gjithë përpiqen për shkëlqim, por në secilën kulturë është ndryshe, dhe unë jam jashtëzakonisht i interesuar për të.
Epo, si, për shembull, është e ndryshme qasja ndaj përbërjes në New York dhe Paris?
Mendoj se edhe atje edhe atje praktikohet një qasje mjaft teknike ndaj bukurisë, por me rezultate të ndryshme. Për më tepër, ekziston një ndryshim jo vetëm midis Parisit dhe Shteteve të Bashkuara, por edhe midis brigjeve lindore dhe perëndimore të Amerikës. Do të flas për bregdetin lindor, të cilin e njoh më mirë. Në Francë, përbërja është shumë afër pastrimit. Gruaja parisiene do të përdorë ton dhe theksues për të marrë efektin e lëkurës së hidratuar mirë. Por njujorkezët nuk tremben për mbulimin më të trashë ose skulpturimin e qartë, vetullat kanë një rëndësi të madhe, për të mos përmendur flokët. Flokët janë gjithashtu të rëndësishme për të dy kulturat. Por gratë franceze janë më shumë për neglizhencën, dhe në New York do të ketë stilim, shkëlqim, kjo është e gjitha. Por ajo që tani është e përbashkët është dëshira për të rrahur një gjë, qofshin ato buzët, flokët apo sytë.
A nuk është ky rekomandimi i zakonshëm i një grimieri: "Theksoni një gjë - ose buzët ose sytë"?
E vërtetë, por ka raste kur ju theksoni gjithçka në të njëjtën kohë, ndërsa gjithçka është shumë transparente, dhe ky është tani imazhi më i popullarizuar: lëkurë rrezatuese, hije që duket se mungojnë, buzëkuq, që duket se mungon, dhe ju thjesht duken shumë të freskëta. Dhe ky është rregulli kryesor i pashkruar i përbërjes - për të theksuar një gjë - tani shprehet në idenë e tejdukshmërisë dhe mbrojtjes nga drita. Për shembull, megatrendi i buzëve super-mat në ngjyrë të pasur do të duket shumë i freskët kur shoqërohet me këtë ton të padukshëm. E njëjta gjë është me sytë e tymosur: tani ato nuk janë më të errëta dhe jo të zeza, por gjithnjë e më transparente të tymosura, lëkura shkëlqen dhe gjithçka duket shumë më e butë dhe më femërore sesa më parë, por në të njëjtën kohë mbetet misterioze - e cila është ajo që është kërkohet nga sytë e tymosur. Në përgjithësi, kjo përsosje e klasikëve është ajo që ne kemi bërë për pesë vitet e fundit. Kjo ka të bëjë gjithnjë e më pak me recetat e gatshme, dhe më shumë me opsionet, për të gjetur stilin tuaj, duke shtuar ose zbritur disa elemente.
A varet trendi nga fondet? Çfarë vjen së pari, një produkt apo nevoja për një efekt?
Të dy luajnë një rol. Merrni të njëjtën lëkurë të ndezur. Tani të gjithë dëshirojnë të arrijnë një efekt të tillë, dhe ju mund të gjeni çdo mjet për këtë - nga farmacitë te ato luksoze. Në të njëjtën kohë, ju duhet të bini dakord, në një moment, një shtresë e dendur, e ngjashme me një maskë, në vetvete pushoi së kuptuari, filloi të dukej e vjetëruar. Kjo është, nga njëra anë, kishte një dëshirë, një nevojë, dhe nga ana tjetër, mjetet në dispozicion u shfaqën. Sigurisht, stili i jetës po ndryshon gjithashtu: gratë janë shumë të zëna, jo të gjithë kanë mundësi të kalojnë edhe 15 minuta para një pasqyre duke aplikuar përbërjen. Të gjithë duan një efekt të shpejtë dhe të qëndrueshëm. Buzëkuqi mat ka të bëjë me këtë: e vendosni dhe qëndron në buzë për orë të tëra. Ne duam që kozmetika të jetë e qëndrueshme, lëkura të jetë rrezatuese dhe kushdo që dëshiron më shumë sy ose më shumë buzë atje, të gjithë vendosin për vete. Mbaj mend shtatë apo tetë vjet më parë thashë që e ardhmja është për kozmetikë, sa më afër të jetë e mundur për t'u kujdesur, për produkte që kombinojnë gjithçka: ton, abetare, hije, krem sysh, buzëkuq dhe skuqje … Në përgjithësi, mënyra e jetesës dhe mjetet janë një dialog i pafund.
A ndryshon përbërja në grupe të ndryshme shoqërore? Apo gjithçka po globalizohet?
Grimi mund të shërbejë për qëllime të ndryshme. Ndonjëherë një grua mund ta veshë atë si një aksesor për të plotësuar bukurinë e saj, ndonjëherë - sepse ajo duhet të duket e pastruar, ndonjëherë - sepse ajo duhet të merret me një audiencë të caktuar. Kam vërejtur se për shkak të faktit se po bëhet më e lehtë për të marrë informacion, gratë janë bërë më të lira në zgjedhjen e tyre. Dhe në këtë kuptim, ka gjithnjë e më shumë larmi. Mbaj mend kur isha duke punuar pas banakut në cepat e M. A. C në 1995 dhe duke bërë grim për klientët, të gjithë kërkonin të njëjtën gjë! Në fillim ishte kontur, skulpturë, pastaj ndodhi grunge, dhe pas kësaj gjithçka shpërtheu - dhe nuk kishte asnjë stil të vetëm. Tani gratë kanë një zgjedhje. Sigurisht, ka tendenca, diçka është më e popullarizuar, dhe mbase kjo është arsyeja pse gratë kanë nevojë për më shumë ndihmë, ata duan të jenë në gjendje të bëjnë gjithçka vetë. Grimi është bërë shumë demokratik.
A ndahet përbërja sipas moshës? Tani në pasarela shohim gjithnjë e më shumë modele të vjetra, ato duken hyjnore. Si i qaseni përbërjes së tyre, a përpiqeni të maskoni moshën e tyre?
Kjo është gjithmonë një qasje personale. Zakonisht një grua e pjekur tashmë ka një përvojë të madhe me përbërjen, me stilin e saj personal, dhe këtë gjithmonë e marr parasysh. Evenshtë edhe më interesante me modelet, sepse të gjitha eksperimentet e mundshme të përbërjes tashmë janë kryer me fytyrat e tyre. Dhe ata tashmë janë, si rregull, në harmoni me pamjen e tyre, ata e dinë se çfarë i përshtatet atyre. Prandaj, detyra ime është të kuptoj se çfarë u pëlqen më shumë në fytyrën e tyre: ndoshta ju duhet të hapni sytë, të përshkruani buzët ose të rifreskoni tonin tuaj. Ata rrallë kërkojnë një shtresë të dendur. Më shpesh sesa jo, ne punojmë për ta mbajtur lëkurën e tyre të lagur, të freskët. Veryshtë shumë e rëndësishme të punohet me sytë, pasi përmasat mund të ndryshojnë me moshën, qepallat mund të bëhen më të holla ose të varura. Bojë për vetulla është e rëndësishme, skuqja është e nevojshme, pasi ne zbehemi me moshën, megjithëse kam takuar gra mahnitëse me të cilat nuk ka ndodhur asgjë nga këto - pranë tyre u ndjeva plakë. Merrni shfaqjen Dries Van Noten: nëse shikoni nga afër, secili model ka përbërje të ndryshme: disa kanë sy të theksuar, disa kanë lëkurë të mrekullueshme. Sipas përkufizimit, përbërja duhet të plotësojë personalitetin, individualitetin, shpirtin. Kjo është qasja ime: Unë jam kryesisht i interesuar për karakterin, dhe dizajni është në vendin e dytë.
Çfarë mendoni për përbërjen e tapetit të kuq? Çfarë veçorish ka, a ndryshon qasja ndaj tij?
Po, padyshim që po ndryshon. Unë kam një mik që punon me njerëz të famshëm dhe shpesh bën grim për tapetin e kuq dhe ai më tha se studion trendet e modës dhe pasarelat, sepse klientët e tij gjithnjë e më shumë po i kërkojnë të përsërisë disa elemente që janë aktualisht të rëndësishme tani. Për shembull, një fytyrë "e zhveshur" plus buzët, ose vetullat plus vijëzimi i syve - dhe asgjë tjetër. Dhe nëse e shikoni këtë përbërje në përgjithësi, do të vini re se shumëllojshmëria është bërë shumë më tepër, ndërsa përbërja duhet të mbetet ende luksoze - ky është Hollywood.
Çfarë ju frymëzon?
Unë gjithmonë them se frymëzimi është energji. Për mua, edhe nëse përfshihen shqisat e tjera, ajo prapë duhet të shkojë në nivelin vizual të perceptimit. Epo, për shembull, puna e Ines Longuevial, e cila vjen me dizajne për qilima. Unë pashë punën e saj, dhe kjo është ajo që ndodhi. Në përgjithësi, ndonjëherë gjithçka është plotësisht e mirëfilltë, kur pikturat ose fotografia bardh e zi kthehen në grim, dhe nganjëherë jo. Kolegu im Terry Barber një herë tha se ai po bënte makijazh dhe as nuk e kishte kuptuar që ai kishte parë punën e Man Ray më parë. Grimi nuk ishte bardh e zi, por ai mendoi se ishte bardh e zi, kështu ndodh.
Ku preferoni të punoni - në shfaqje apo në shesh xhirime?
I dua të dyja. Shfaqja është gjithmonë energjike, stresuese, me krijimtari të pabesueshme, sepse ka shumë pak kohë për përgatitje. Nëse nuk kërkohet asgjë super e komplikuar, zakonisht na jepet 48 orë për t'u përgatitur. Ne e bëjmë provën një ditë para shfaqjes, kur hedhja dhe stili konfirmohen, dhe pastaj së bashku shpejt finalizojmë idenë fillestare. Ka më shumë kontroll në studio, më shumë planifikim.
Çfarë mund të thuash për pamjen tashmë të popullarizuar me grim pa grim?
Këtë sezon, mendoj se jemi kthyer në tepricë. Dhe fytyra e zhveshur është bërë një klasik i ri, dhe për mua - një lloj akti i vetëbesimit, sepse është bërë një zgjedhje e vetëdijshme. Kohët e fundit kemi biseduar me një gazetar për ngjyrën dhe mënyrën se si ngjyra në përbërje i jep forcë dhe kurajo përdoruesit, por pa përbërjen, efekti është i njëjtë - është një zgjedhje personale, dhe deklarata është po aq e fortë dhe e fuqishme. Jam e lumtur që gratë e kanë këtë mundësi.
